Синхронизация боя Doom с современной металлической музыкой эволюция

Серия Doom уже давно является синонимом металлической музыки, соединения, которое очевидно с того момента, как вы слышите его знаковые саундтреки или видите ее постоянные демонические образы. Фирменная смесь игры пламени, черепа и дьявольские существа отражает эстетику, которую вы можете найти на концерте Iron Maiden. За его 30-летнюю историю отношения Doom с тяжелой музыкой развивались в тандеме с игровым процессом, исследуя различные металлические подгенры от Thrash до современного металлического, представленного в Doom: The Dark Ase.

Когда Doom впервые ворвался на сцену в 1993 году, его саундтрек находился под сильным влиянием металлических гигантов конца 80 -х и начала 90 -х годов. Соавтор Джон Ромеро открыто признал влияние таких групп, как Пантерра и Алиса, в цепях на счет игры. Например, трек «без названия», используемый в E3M1: HELL PROTE Уровень внимательно повторяет рифф из «Устья войны» Пантерры. Общий саундтрек охватывал поджанр Thrash, черпая вдохновение из таких групп, как Metallica и Anthrax, создав цифровой звук, который продвигал игроков через коридоры Марса, что идеально дополняет быстро развивающееся, интенсивное действие игры. Композитор Бобби Принца Вечный счет остается идеальным совпадением для незабываемой стрельбы Doom.

DOOM: Темные века - экраны геймплея

6 изображений

На протяжении более десяти лет музыка Doom продолжала гармонизировать со своим игровым процессом, поддерживая влияние Thrash до экспериментальной Doom 3 в 2004 году. Этот вдохновленный ужасом вход, вдохновленный ужасом, был риск, включая противоречивую механику фонарика, которая была позже удалена. Более медленный, более преднамеренный темп Doom 3 потребовал новый звук, черпающий вдохновение из таких групп, как инструмент. Основная тема, составленная Крисом Вренной и Клинтом Уолшем, может быть почти бонусной дорожкой на Lateralus Tool, с его подписью с змеиным временем и вне Kilter Soundscape, идеально дополняющим атмосферу ужаса игры.

Несмотря на успех, подход ужасов Doom 3 в настоящее время рассматривается как аномалия в серии, отражая более широкую эволюцию игр FPS в начале 2000 -х годов. Эпоха увидел рост консольных стрелков, таких как Call of Duty и Halo, и Doom развивался рядом с ними. Точно так же металлическая музыка навигалась на своих собственных изменениях, а сцена Nu-Metal уступала более разнообразным звукам. Саундтрек Doom 3, хотя и не классический подобный Tool's Lateralus, послужил подходящим экспериментом, который запечатлел тревожный тон игры.

После Doom 3 сериал столкнулся с сложным периодом развития до его триумфального возвращения в 2016 году с Doom. Марти Страттон и Хьюго Мартин оживили сериал, охватывая импульс оригинальной игры. Счет композитора Мика Гордона, с его сильным использованием суб-бас-частот и белого шума, идеально соответствовал быстрому действию игры, создав саундтрек, который глубоко резонировал как с фанатами, так и критиками. Оценка Doom 2016 часто отмечается как один из лучших в истории видеоигр, устанавливая высокую бар для будущих записей.

Последующее наблюдение, Doom Eternal, привело к возвращению Гордона, хотя последний саундтрек был результатом сложного процесса. Музыка наклонилась к Metalcore, отражая популярность жанра в конце 2010 -х и начале 2020 -х годов. Работа Гордона с такими группами, как «Принести мне горизонт», и архитекторы повлияли на счет «Этернал», в которых были разбивающиеся разбивки и электронные элементы. Несмотря на то, что он еще тяжелый, саундтрек стал легче по сравнению со своим предшественником, отражая включение игры платформирования и разделов головоломки.

Doom 2016 остается личным фаворитом, так же, как сырая, нерафинированная работа металлических групп из той же эры. Повторное извлечение игры в 2016 году, наряду с такими альбомами, как Architects 'Все наши боги отказались от нас, поразил мощный отклик. Несмотря на то, что Doom Eternal высоко ценится, она не совсем отражает ту же сущность для некоторых фанатов, отражая нюансную эволюцию как игры, так и ее музыкальных влияний.

Заглядывая в будущее, Doom: темные века обещает продолжить эту традицию инноваций. Недавний разработчик Xbox Direct продемонстрировал значительные изменения в бою, что предлагает потребность в одинаково динамическом саундтреке. Новые композиторы завершают ход, известные своей работой на Borderlands 3 и протоколом Callisto, похоже, опираются на широкий спектр металлических влияний, как в прошлом, так и в настоящее время. Медленные темпы темных веков и новые механики, такие как капитан Америка, похожий на щит и гигантские мехи, намекают на саундтрек, который может быть как тяжелым, так и мудрым, очень похож на сам игровой процесс.

Бой темных веков, вдохновленный оригинальной гибелью, но расширенный с помощью новых элементов, таких как огненные драконы, предлагает саундтрек, который может извлечь из тех, кто сбил с толку за его тяжелые сбои, а также повторяет трэш-корни классики 1993 года. Поскольку Doom продолжает развиваться, он остается в шаг с постоянно меняющимся ландшафтом металлической музыки, обещая захватывающее будущее как для поклонников игры, так и жанра.