Doomの戦闘は、現代のメタルミュージックの進化と同期しています

Doomシリーズは、メタルミュージックと長い間同義語でした。これは、その象徴的なサウンドトラックを聞いたり、その永続的な悪魔のイメージを見たりする瞬間から明らかなつながりです。炎、頭蓋骨、悪魔のような生き物のゲームの特徴的なミックスは、アイアンメイデンコンサートで見られるかもしれない美学を反映しています。 30年の歴史にわたって、DoomとHeavy Musicとの関係はゲームプレイと並行して進化し、ThrashからDoom：The Dark Agesでフィーチャーされたモダンなメタルコアまで、さまざまな金属サブジャンルを探索しました。

1993年にドゥームが最初にシーンに爆発したとき、そのサウンドトラックは、80年代後半から90年代初頭の金属製の巨人の影響を強く受けました。共同作成者のジョン・ロメロは、ゲームのスコアに対するチェーンのパンテラやアリスのようなバンドの影響を公然と認めています。たとえば、E3M1：Hell Keep Levelで使用される「無題」のトラックは、Panteraの「Mouth of War」からリフを密接に反映しています。全体的なサウンドトラックはスラッシュサブジャンルを受け入れ、MetallicaやAnthraxなどのバンドからインスピレーションを得て、火星の廊下を通してプレイヤーを推進するデジタルサウンドを作成し、ゲームの速いペースで激しいアクションを完全に補完しました。作曲家のボビー・プリンスの時代を超越したスコアは、Doomの忘れられない銃撃にぴったりです。

Doom：The Dark Ages -GamePlayスクリーンショット

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10年以上にわたり、Doomの音楽はゲームプレイと調和し続け、2004年に実験的なDoom 3までスラッシュの影響を維持しました。 Doom 3のより遅く、より意図的なペースには、ツールなどのバンドからインスピレーションを得て、新しいサウンドが必要でした。 Chris VrennaとClint Walshが作成したメインテーマは、ToolのLateralusのボーナストラックになる可能性があり、そのスネークタイムシグネチャとオフキルターサウンドスケープがゲームのホラー雰囲気を完全に補完している可能性があります。

その成功にもかかわらず、Doom 3のサバイバルホラーアプローチは、2000年代初頭のFPSゲームのより広範な進化を反映して、シリーズ内の異常と見なされています。時代は、Call of DutyやHaloのようなコンソールシューターの台頭を見ました。同様に、メタルミュージックは独自の変更をナビゲートしており、Nu-Metalシーンはより多様なサウンドに取って代わりました。 Doom 3のサウンドトラックは、ツールのようなLateralusのようなクラシックではありませんが、ゲームの不安なトーンを捉えた適切な実験として機能しました。

Doom 3の後、このシリーズは2016年にDoomとの勝利が復活するまで、挑戦的な開発期間に直面しました。マーティ・ストラットンとヒューゴ・マーティンはシリーズを活性化し、元のゲームの勢いを受け入れました。作曲家のミック・ゴードンのスコアは、サブベース周波数とホワイトノイズを大量に使用して、ゲームのペースの速いアクションに完全に一致し、ファンや批評家と深く共鳴するサウンドトラックを作成しました。 Doom 2016のスコアは、ビデオゲームの歴史で最高の1つとして祝われることが多く、将来のエントリに高いバーを設定します。

フォローアップ、Doom EternはGordonが戻ってきましたが、最終的なサウンドトラックは複雑なプロセスの結果でした。音楽はさらにメタルコアに寄りかかっており、2010年代後半から2020年代初頭のジャンルの人気を反映しています。 Bring Me The Horizo​​nやArchitectsのようなバンドとのゴードンの仕事は、粉砕の故障と電子要素を特徴とするEternalのスコアに影響を与えました。まだ重いですが、サウンドトラックはその前身と比較して軽く感じられ、ゲームにプラットフォームとパズルのセクションが含まれていることを反映しています。

Doom 2016は、同じ時代のメタルコアバンドの生の未洗練された作品によく似た、個人的なお気に入りのままです。 2016年のゲームの再発明は、Architects 'All Our Godsが私たちを放棄したようなアルバムとともに、強力な和音を打った。 Doom Eternは高く評価されていますが、ゲームとその音楽の影響の両方の微妙な進化を反映して、一部のファンにとって同じ本質をまったく捉えていません。

先を見据えて、Doom：暗黒時代は、この革新の伝統を継続することを約束します。最近のXbox開発者の直接的なものは、戦闘の大幅な変化を紹介し、同様にダイナミックなサウンドトラックの必要性を示唆しています。 Borderlands 3とCallisto Protocolでの作業で知られる新しい作曲家の仕上げ動きは、過去と現在の両方で、幅広い金属の影響から描かれているようです。キャプテンアメリカのような盾や巨大なメカのような暗黒時代のペースと新しいメカニズムは、ゲームプレイ自体と同じように、重くてアジャイルなサウンドトラックを示唆しています。

オリジナルの運命に触発されたが、火を吐くドラゴンのような新しい要素で拡張されたダークエイジーズの戦闘は、1993年のクラシックのスラッシュルーツをエコーし​​ながら、激しい故障のためにノックされたゆるいものから引き出すことができるサウンドトラックを示唆しています。 Doomが進化し続けるにつれて、それは絶えず変化するメタル音楽の風景と一歩し続け、ゲームとジャンルの両方のファンにとってエキサイティングな未来を約束します。