Na een verandering van hart heeft Quentin Tarantino zijn elfde film, de filmcriticus , geannuleerd, die fans nieuwsgierig heeft gelaten over wat de volgende (en waarschijnlijk laatste) film van de regisseur zal zijn. Terwijl we op zijn volgende zet wachten, is het de perfecte tijd om te genieten van een Tarantino-athon. Hieronder hebben we elk van de 10 speelfilms gerangschikt die de filmmaker heeft geregisseerd. Merk op dat we ons concentreren op films met een "functie-lengte", dus we nemen niet de segmenten op die hij regisseerde voor Sin City en vier kamers .
Het is vermeldenswaard dat Tarantino nog geen echt slechte film heeft gemaakt; Sommigen zijn gewoon niet zo fantastisch als zijn inspanningen. Houd dit in gedachten terwijl u onze lijst doorneemt. Zelfs de minst geprezen werken van Tarantino overtreffen vaak het beste van vele andere filmmakers.
Hier zijn de beste Quentin Tarantino -films, gerangschikt. We moedigen u aan om uw gedachten en uw eigen ranglijsten te delen in het commentaargedeelte hieronder!
11 afbeeldingen
Laten we de olifant in de kamer aanspreken: Death Proof is misschien niet zo leuk als planeet terreur , maar het staat als het slimste eerbetoon aan B-films ooit gemaakt. De film voelt als een project dat een van de meest getalenteerde en gewaagde filmmakers gedurende een paar weekenden met vrienden zou kunnen oplopen, zij het met de steun van een groot productiebedrijf en een snelvuurscript.
Het verhaal van stuntman Mike en zijn dodelijke achtervolging tegen een groep mooie, spraakzame vrouwen is een spannende rit. Het revitaliseert de carrière van Kurt Russell en daagt kijkers uit met bijna 40 minuten dialoog voordat de actie begint. Terwijl polariserend (tenzij je regelmatig bent), blijft Death Proof een uniek, studio-vrij werk dat een must-horloge is in het filmische landschap van vandaag. De klimatologische achtervolging, gevoed door wraak en pure opwinding, zou zelfs de meest sceptische kijkers moeten winnen.
Met zijn gemene humor en intense verhaal duikt de hatelijke acht diep in rasrelaties en de menselijke natuur, terwijl ze de brutaliteit van het Wilde Westen presenteren. Deze film combineert meesterlijk westerse en mysterieuze genres en voegt een vleugje galghumor toe om een intense karakterstudie te creëren en een eerbetoon aan klassieke 70 mm filmmaken.
In het tijdperk na de burgeroorlog speelt de hatelijke acht hedendaagse kwesties met nuance en volwassenheid, waardoor het aantoonbaar het meest op volwassenen georiënteerde verhaal van Tarantino is. Hoewel fans misschien bekende elementen opmerken uit de eerdere werken van Tarantino, zoals echo's van reservoirhonden , doen deze overeenkomsten niet af aan de algehele impact van de film. De meeslepende verhalende en sterke uitvoeringen overschaduwen alle kleine gezeur.
Tarantino's zelf beschreven eerbetoon aan de vuile dozijn , Inglourious Basterds is meer verwant aan een reeks theatrale vignetten dan een enkel verhaal. Het is zijn meest theatrale werk sinds reservoirhonden , met opvallende uitvoeringen en dialoog die spanning bouwt. De structuur van de film, met lange gesprekken die leiden tot korte bursts van actie, kunnen echter onsamenhangend aanvoelen.
Christoph Waltz's Oscar-winnende weergave van kolonel Hans Landa is een van de meest memorabele schurken van Tarantino-charmerend, brutaal en sluw. Lt. Aldo Raine van Brad Pitt, aanvankelijk een eendimensionaal karakter, krijgt diepte door Pitt's angstaanjagende maar hilarische prestaties. Hoewel de afzonderlijke segmenten goed zijn gemaakt, worstelt Inglourious Basterds om samen te vloeien in een verenigd geheel.
Kill Bill: Volume 2 volgt de bruid (Uma Thurman) terwijl ze wraak zoekt tegen de resterende leden van haar hitlijst: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) en Bill (David Carradine). Tarantino beloofde een verschuiving naar zijn kenmerkende stijl van gelikte dialoog en popcultuurreferenties, en Volume 2 levert die belofte op en werd een van zijn meest dialoog-zware films.
Deze aflevering duikt dieper in het achtergrondverhaal van de bruid en biedt context en motivatie die het verhaal verrijkt. De confrontatie tussen de bruid en Elle -coureur in de trailer van Budd is een masterclass in gewelddadige verhalen. De prestaties van Uma Thurman toont een breed scala aan emoties, waardoor deel 2 een dwingende voortzetting van de saga is.
Na de release ontving Jackie Brown positieve beoordelingen, maar werd gezien als een struikel na de baanbrekende pulpfictie . Als de enige aanpassing van Tarantino, gebaseerd op de rumpunch van Elmore Leonard, nam het hem uit zijn comfortzone. Na verloop van tijd is Jackie Brown echter erkend als een van de sterkste en meest ingetogen karaktergestuurde films van Tarantino.
De plot draait om Jackie Brown van Pam Grier, die een complex web navigeert met de wapenloper van Samuel L. Jackson, de sympathieke borgtochtbondsman van Robert Forster en de no-nonsense ATF-agent van Michael Keaton. De dichte maar boeiende plot, gecombineerd met de vreugde om acteurs als De Niro en Keaton te zien gedijen in de wereld van Tarantino, maakt Jackie Brown een hoogtepunt.
Django Unchained schuwt de gruwelen van slavernij niet, terwijl ze een wilde, bloederige en menigte-aangename eerbetoon aan Spaghetti Westerns leveren. De film vindt een evenwicht tussen absurde komedie en de brutale realiteiten van het leven voor slaven in het Antebellum South, waardoor het zowel vermakelijk als tot nadenken stemmend is.
Het casual en onophoudelijke afgebeelde racisme is schokkend en toch historisch nauwkeurig. Ondanks zijn donkere thema's, blijft Django Unchained een leuk en essentieel horloge, met het vermogen van Tarantino om genres en tonen naadloos te mengen.
Tarantino's meest recente film, Once Upon a Time ... in Hollywood , is niet alleen een van zijn beste, maar ook zijn tweede major "Wat als ...?" Alternatief geschiedenisproject na Inglourious Basterds . De film biedt een menigte "cursuscorrectie" die eindigt tijdens het verkennen van diepere emotionele thema's, allemaal met behoud van Tarantino's kenmerkende ultra-geweld.
Het verhaal speelt zich af in 1969 en volgt een verouderende acteur en zijn loyale stuntdubbel terwijl ze door de veranderende filmindustrie navigeren en onbedoeld paden kruisen met de familie Manson. Met opvallende uitvoeringen van Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (die een Oscar won voor zijn rol) en Margot Robbie als Sharon Tate, dient de film als een nostalgische tijdcapsule gevuld met memorabele momenten en intense scènes.
Als de kortste film van Tarantino is Reservoir Dogs ook zijn strakste. Elke uitweiding naar popcultuur wordt gekoppeld aan essentiële plotontwikkeling of karakteropbouw, wat resulteert in een bliksemsnel tempo dat kijkers aan de rand van hun stoelen houdt. Tim Roth, Steve Buscemi en Michael Madsen leveren sterrenprestaties, terwijl ervaren acteurs zoals Lawrence Tierney en Harvey Keitel het materiaal naar nieuwe hoogten brengen.
De creatieve richting van Tarantino transformeert een verhaal met één locatie in een klein episch, een revolutie teweeggebracht in de criminaliteitscinema en die een generatie filmmakers beïnvloedt. In slechts 100 minuten werden reservoirhonden een onmiddellijke klassieker, waarbij Tarantino's plaats in de filmgeschiedenis werd bevestigd.
Tarantino's tweedelige eerbetoon aan de bruid droeg Black volgt de bruid (Uma Thurman) terwijl ze wraak zoekt tegen haar voormalige minnaar Bill (David Carradine) en zijn cohorten nadat ze haar trouwfeest hebben afgeweken. Na het ontwaken uit een coma van vier jaar, begint de bruid aan een wereldwijde zoektocht naar wraak.
Deel 1 is een met bloed doordrenkt spektakel, met perfecte gietstuk over de hele linie. Uma Thurman's weergave van de bruid is bijzonder opmerkelijk, omdat ze moeiteloos de iconische dialoog van Tarantino levert en transformeert in een formidabele actieheld wanneer de film naar actie verschuift.
In 1995 concurreerde Pulp Fiction met Forrest Gump voor de beste foto Oscar, waarbij Gump uiteindelijk de prijs mee naar huis nam. Pulpfictie liet echter een onuitwisbaar stempel op de popcultuur, met zijn niet-lineaire verhalen, rock-and-roll energie en onmiddellijk citeerbare dialoog.
De film bevat een bijbelse hitman, zijn minder dan rechtvaardige partner, met leer beklede gimps, verborgen horloges en vijf dollar milkshakes. De richting van Tarantino en het gebruik van bronmuziek verheven de film, stelden het podium op voor talloze imitators en inspireerde een generatie filmmakers. Pulpfictie veranderde niet alleen de manier waarop films werden gemaakt, maar herdefinieerde ook onze verwachtingen van cinema.
En dat is onze ranglijst van de beste Quentin Tarantino -films. Ben je het eens met onze lijst, of heb je een andere volgorde in gedachten? Deel uw mening in de reacties hieronder of maak uw eigen Tarantino -tierlijst met behulp van onze handige tool hierboven.