Nach einer Veränderung des Herzens hat Quentin Tarantino seinen elften Film, den Filmkritiker , abgesagt und die Fans neugierig gemacht, was der nächste (und wahrscheinlich letzte) Film des Regisseurs sein wird. Während wir auf seinen nächsten Schritt warten, ist es die perfekte Zeit, um sich einem Tarantino-Athon zu gönnen. Im Folgenden haben wir jeden der 10 Spielfilme, die der Filmemacher inszeniert hat, eingestuft. Beachten Sie, dass wir uns auf "Feature-Length" -Filme konzentrieren, sodass wir nicht die Segmente einbeziehen, die er für Sin City und vier Zimmer gerichtet hat.
Es ist erwähnenswert, dass Tarantino noch keinen wirklich schlechten Film gedreht hat. Einige sind einfach nicht so herausragend wie seine besten Anstrengungen. Denken Sie daran, während Sie unsere Liste durchsuchen. Sogar die am wenigsten anerkannten Werke von Tarantino übertreffen oft die besten von vielen anderen Filmemachern.
Hier sind die besten Quentin Tarantino -Filme, die eingestuft wurden. Wir empfehlen Ihnen, Ihre Gedanken und Ihre eigenen Ranglisten im Kommentarbereich unten zu teilen!
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Lassen Sie uns den Elefanten im Raum ansprechen: Der Todesbeweis kann nicht so lustig sein wie Planet Terror , aber es ist die klügste Hommage an B-Movies, die jemals hergestellt wurden. Der Film fühlt sich wie ein Projekt an, dass einer der talentiertesten und kühnsten Filmemacher an einigen Wochenenden mit Freunden peitschen könnte, wenn auch mit der Unterstützung einer großen Produktionsfirma und eines schnellen Drehbuchs.
Die Geschichte von Stuntman Mike und seiner tödlichen Autojagd gegen eine Gruppe schöner, gesprächiger Frauen ist eine aufregende Fahrt. Es revitalisiert Kurt Russells Karriere und fordert die Zuschauer mit fast 40 Minuten Dialogs heraus, bevor die Aktion beginnt. Während der Polarisierung (es sei denn, Sie sind regelmäßig Cannes), bleibt der Todesbeweis eine einzigartige, studiofreie Arbeit, die in der heutigen filmischen Landschaft ein Muss ist. Die klimatische Verfolgungsjagd, die von Rache und bloßen Aufregung angetrieben wird, sollte selbst die skeptischsten Zuschauer gewinnen.
Mit seinem bösartigen Humor und seiner intensiven Erzählung befassen sich die hasserfüllten acht intensiv mit Rassenbeziehungen und menschlicher Natur, während sie die Brutalität des Wildwestens präsentieren. Dieser Film verbindet meisterhaft Western und Mystery -Genres und verleiht einen Hauch von Gallows Humor, um eine intensive Charakterstudie und eine Hommage an das klassische 70 -mm -Filmemachen zu erstellen.
In der Ära nach dem Zivilkrieg befasst sich die hasserfüllten acht gegen zeitgenössischen Themen mit Nuance und Reife und machen sie wohl die orientierteste Geschichte von Tarantino. Während die Fans vertraute Elemente aus Tarantinos früheren Werken wie Echos von Stauseenhunden bemerken, beeinträchtigen diese Ähnlichkeiten nicht die Gesamtwirkung des Films. Die überzeugende Erzählung und die starken Darbietungen überschatten alle kleinen Streitigkeiten.
Tarantinos selbst beschriebene Hommage an das schmutzige Dutzend , inglourierter Basterds ähnelt eher einer Reihe von Theatervignetten als einer einzigen Erzählung. Es ist seine theatralischste Arbeit seit Reservoirhunden mit herausragenden Leistungen und Dialog, die Spannung aufbauen. Die Struktur des Films mit langen Gesprächen, die zu kurzen Action -Ausbrüchen führen, kann sich jedoch unzusammenhängend anfühlen.
Christoph Waltz 'Oscar-Preisträgerin von Oberst Hans Landa ist einer der denkwürdigsten Bösewichte von Tarantino-Verschärfung, brutal und List. Brad Pitts Lt. Aldo Raine, anfangs ein eindimensionaler Charakter, erhält Tiefe durch Pitts schreckliche, aber lustige Leistung. Während die einzelnen Segmente gut gefertigt sind, kämpft Inglourious Basterds , um zu einem einheitlichen Ganzen zu verschmelzen.
Kill Bill: Band 2 folgt der Braut (Uma Thurman), als sie Rache gegen die verbleibenden Mitglieder ihrer Hit -Liste sucht: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) und Bill (David Carradine). Tarantino versprach eine Verschiebung in Richtung seines Signature-Stils von Slick Dialogue und Pop Culture Referenzen, und Band 2 liefert dieses Versprechen und wird zu einem seiner dialogischsten Filme.
Diese Rate taucht tiefer in die Hintergrundgeschichte der Braut ein und bietet einen Kontext und die Motivation, die die Erzählung bereichern. Die Konfrontation zwischen Braut und Elle -Fahrer in Budds Trailer ist eine Meisterklasse im gewalttätigen Geschichtenerzählen. Die Leistung von Uma Thurman zeigt eine breite Palette von Emotionen und macht Band 2 eine überzeugende Fortsetzung der Saga.
Nach seiner Veröffentlichung erhielt Jackie Brown positive Bewertungen, wurde aber nach der bahnbrechenden Pulp -Fiktion als Stolpern angesehen. Als einzige Adaption von Tarantino, basierend auf Elmore Leonards Rum Punch , brachte er ihn aus seiner Komfortzone heraus. Im Laufe der Zeit wurde Jackie Brown jedoch als einer der stärksten und am stärksten zurückhaltenden charakterorientierten Filme von Tarantino anerkannt.
Die Handlung dreht sich um Pam Griers Jackie Brown, der in einem komplexen Web navigiert, an dem Samuel L. Jacksons Waffenläufer, Robert Forsters sympathischer Kaution Bondsman und Michael Keatons No-Nonsense-ATF-Agent beteiligt sind. Die dichte, aber engagierte Handlung, kombiniert mit der Freude, Schauspieler wie De Niro und Keaton in Tarantinos Welt gedeihen zu sehen, macht Jackie Brown zu einem herausragenden.
Django Unchained scheut sich nicht vor den Schrecken der Sklaverei, während er eine wilde, blutige und menschlichen Hommage an Spaghetti-Western huldet. Der Film schafft ein Gleichgewicht zwischen absurden Komödien und den brutalen Realitäten des Lebens für Sklaven im Antebellum South und macht ihn sowohl unterhaltsam als auch zum Nachdenken an.
Der ungezwungene und unaufhörliche Rassismus ist schockierend und doch historisch korrekt. Trotz seiner dunklen Themen bleibt Django Unchained eine lustige und essentielle Uhr, die die Fähigkeit von Tarantino zeigt, Genres und Töne nahtlos zu mischen.
Tarantinos jüngster Film, einst ... in Hollywood , ist nicht nur einer seiner besten, sondern auch sein zweites Major "Was wäre wenn ...?" Alternatives Geschichtsprojekt nach Ingourious Basterds . Der Film bietet ein Publikumskurrektur, das enden und tiefere emotionale Themen erforscht und gleichzeitig die typische Ultra-Gewalt von Tarantino beibehält.
Die Geschichte, die 1969 spielt, folgt einem alternden Schauspieler und seinem loyalen Stunt -Double, während sie sich in der sich verändernden Filmindustrie navigieren und versehentlich mit der Manson -Familie die Pfade kreuzen. Mit herausragenden Auftritten von Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (der für seine Rolle einen Oscar gewann) und Margot Robbie als Sharon Tate dient der Film als nostalgische Zeitkapsel mit unvergesslichen Momenten und intensiven Szenen.
Als der kürzeste Film von Tarantino ist Reservoir Dogs auch seine engsten. Jede Exkurs in die Popkultur ist mit der wesentlichen Entwicklung oder Charakterbildung übereinstimmt, was zu einem blitzschnellen Tempo führt, das die Zuschauer am Rand ihrer Sitze hält. Tim Roth, Steve Buscemi und Michael Madsen liefern Star-Making-Leistungen, während erfahrene Schauspieler wie Lawrence Tierney und Harvey Keitel das Material auf neue Höhen erhöhen.
Die kreative Richtung von Tarantino verwandelt eine einzelne Geschichte in ein kleines Epos, revolutioniert das Kriminalkino und beeinflusst eine Generation von Filmemachern. In nur 100 Minuten wurden Reservoirhunde zu einem sofortigen Klassiker, der Tarantinos Platz in der Filmgeschichte festigte.
Tarantinos zweiteilige Hommage an die Braut, die Black trug, folgt der Braut (Uma Thurman), als sie Rache an ihrem ehemaligen Liebhaber Bill (David Carradine) und seinen Kohorten sucht, nachdem sie ihre Hochzeitsfeier massakriert haben. Nachdem die Braut aus einem vierjährigen Koma aufgewacht ist, beginnt sie auf eine globale Suche nach Rache.
Band 1 ist ein blutgetränktes Spektakel mit perfektem Gießen auf der ganzen Linie. Uma Thurmans Darstellung der Braut ist besonders bemerkenswert, da sie mühelos Tarantinos ikonisches Dialog liefert und sich in einen beeindruckenden Action -Helden verwandelt, wenn sich der Film in Aktion verlagert.
1995 trat Pulp Fiction mit Forrest Gump um den besten Bild Oscar an, wobei Gump letztendlich den Preis mit nach Hause nahm. Die Pulp-Fiction hinterließ jedoch eine unauslöschliche Marke für die Popkultur mit ihrem nichtlinearen Geschichtenerzählen, ihrer Rock-and-Roll-Energie und sofort zitierbaren Dialog.
Der Film enthält einen bibelbezogenen Hitman, seinen weniger als rechten Partner, mit Leder verkleideten Gims, versteckten Uhren und fünf-Dollar-Milchshakes. Tarantinos Richtung und Verwendung von Quellmusik erhöhten den Film, stellten die Bühne für zahlreiche Nachahmer und inspirierten eine Generation von Filmemachern. Pulp -Fiction veränderte nicht nur die Art und Weise, wie Filme gedreht wurden, sondern definierte auch unsere Erwartungen an das Kino neu.
Und das ist unsere Rangliste der besten Quentin Tarantino -Filme. Stimmen Sie unserer Liste zu oder haben Sie eine andere Bestellung im Sinn? Teilen Sie Ihre Gedanken in den Kommentaren unten mit oder erstellen Sie Ihre eigene Tarantino -Tierliste mit unserem praktischen Tool oben.