A seguito di un cambio di cuore, Quentin Tarantino ha cancellato il suo undicesimo film, il critico cinematografico , lasciando i fan curiosi di quello che sarà il prossimo film del regista (e probabilmente finale). Mentre attendiamo la sua prossima mossa, è il momento perfetto per indulgere in un Arantino-Athon. Di seguito, abbiamo classificato ciascuno dei 10 film di lunghezza del film che il regista ha diretto. Nota che ci stiamo concentrando su film "lungometraggi", quindi non includiamo i segmenti che ha diretto per Sin City e quattro stanze .
Vale la pena ricordare che Tarantino non ha ancora realizzato un film davvero cattivo; Alcuni non sono così stellari come i suoi migliori sforzi. Tienilo a mente mentre leggi la nostra lista. Anche le opere meno acclamate di Tarantino spesso superano il meglio di molti altri cineasti.
Ecco i migliori film di Quentin Tarantino, classificati. Ti invitiamo a condividere i tuoi pensieri e le tue classifiche nella sezione commenti qui sotto!
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Affrontiamo l'elefante nella stanza: la prova della morte potrebbe non essere così divertente come il Planet Terror , ma è il più intelligente omaggio ai film B mai realizzati. Il film sembra un progetto che uno dei cineasti più talentuosi e audaci potrebbe montare con gli amici durante alcuni fine settimana, anche se con il sostegno di una grande società di produzione e una sceneggiatura a fuoco rapido.
La storia dello stuntman Mike e della sua auto mortale inseguono un gruppo di belle donne lotte è un giro elettrizzante. Rivitalizza la carriera di Kurt Russell e sfida gli spettatori con quasi 40 minuti di dialoghi prima che l'azione entri. Mentre polarizzati (a meno che tu non sia un normale a Cannes), la prova della morte rimane un lavoro unico e senza studio che è un must-watch nel panorama cinematografico di oggi. L'inseguimento climatico, alimentato da vendetta e pura eccitazione, dovrebbe conquistare anche gli spettatori più scettici.
Con il suo umorismo vizioso e la sua intensa narrativa, gli otto odiosi approfondiscono le relazioni razziali e la natura umana, il tutto mostrando la brutalità del selvaggio West. Questo film fonde magistralmente generi occidentali e misteriosi, aggiungendo un tocco di umorismo di forca per creare uno studio intenso di personaggi e un tributo al classico cinema da 70 mm.
Ambientato nell'era della guerra post-civile, gli odiosi otto contraccano questioni contemporanee con sfumature e maturità, rendendola probabilmente la storia più orientata agli adulti di Tarantino. Mentre i fan potrebbero notare elementi familiari dei precedenti opere di Tarantino, come Echoes of Reservoir Dogs , queste somiglianze non neghono dall'impatto complessivo del film. La narrativa avvincente e le forti esibizioni mettono in ombra eventuali cavilli minori.
Il omaggio autodescritto di Tarantino alla sporca dozzina e implendida Basterds è più simile a una serie di vignette teatrali che a una singola narrativa. È il suo lavoro più teatrale da quando Reservoir Dogs , con spettacoli straordinari e dialoghi che costruiscono suspense. Tuttavia, la struttura del film, con lunghe conversazioni che portano a brevi esplosioni di azione, può sentirsi sconnessa.
La rappresentazione di Oscar di Christoph Waltz del colonnello Hans Landa è uno dei cattivi più memorabili di Tarantino: Charming, Brutal e Cunning. Il tenente Aldo Raine di Brad Pitt, inizialmente un personaggio unidimensionale, ottiene profondità attraverso la terrificante ma esilarante prestazione di Pitt. Mentre i singoli segmenti sono ben realizzati, i Basterdi implorati lottano per fondersi in un insieme unificato.
Kill Bill: Volume 2 segue la sposa (Uma Thurman) mentre cerca vendetta contro i restanti membri della sua lista di successo: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) e Bill (David Carradine). Tarantino ha promesso uno spostamento verso il suo stile di firma di dialoghi slick e riferimenti alla cultura pop, e il volume 2 mantiene quella promessa, diventando uno dei suoi film più pesanti del dialogo.
Questa puntata approfondisce il retroscena della sposa, fornendo contesto e motivazione che arricchiscono la narrazione. Lo scontro tra la sposa e il pilota Elle nel trailer di Budd è una masterclass nella narrazione violenta. La performance di Uma Thurman mette in mostra una vasta gamma di emozioni, rendendo il volume 2 una convincente continuazione della saga.
Al suo rilascio, Jackie Brown ha ricevuto recensioni positive ma è stato visto come un inciampare a seguito della rivoluzionaria fiction della polpa . Come l'unico adattamento di Tarantino, basato sul Rum Punch di Elmore Leonard, lo ha portato fuori dalla sua zona di comfort. Tuttavia, nel tempo, Jackie Brown è stato riconosciuto come uno dei film più forti e trattenuti di Tarantino.
La trama ruota attorno a Jackie Brown di Pam Grier, che naviga in una rete complessa che coinvolge il corridore di armi di Samuel L. Jackson, il simpatico cauzione di Robert Forster e l'agente ATF senza fronzoli di Michael Keaton. La trama densa ma coinvolgente, combinata con la gioia di vedere attori come De Niro e Keaton prosperare nel mondo di Tarantino, rende Jackie Brown uno straordinario.
Django Unchained non evita gli orrori della schiavitù mentre offre un omaggio selvaggio, sanguinoso e piacevole alla folla agli spaghetti. Il film colpisce un equilibrio tra la commedia assurda e le brutali realtà della vita per gli schiavi nell'Antebellum South, rendendolo sia divertente che stimolante.
Il razzismo casual e incessante raffigurato è scioccante ma storicamente accurato. Nonostante i suoi temi oscuri, Django Unchained rimane un orologio divertente ed essenziale, mettendo in mostra la capacità di Tarantino di fondere i generi e i toni senza soluzione di continuità.
Il film più recente di Tarantino, Once Upon a Time ... a Hollywood , non è solo uno dei suoi migliori, ma anche il suo secondo grande "E se ...?" Progetto di storia alternativa dopo implementari Basterds . Il film offre una "correzione del corso" piacevole alla folla esplorando temi emotivi più profondi, il tutto mantenendo l'ultra-violenza di Tarantino.
Ambientato nel 1969, la storia segue un attore anziano e la sua fedele acrobazia mentre navigano nel cambiamento dell'industria cinematografica e incrociano inavvertitamente percorsi con la famiglia Manson. Con esibizioni straordinarie di Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (che ha vinto un Oscar per il suo ruolo) e Margot Robbie nel ruolo di Sharon Tate, il film funge da capsula del tempo nostalgico pieno di momenti memorabili e scene intense.
Come il film più corto di Tarantino, anche il bacino idrico è il suo più stretto. Ogni digressione nella cultura pop è abbinata allo sviluppo essenziale della trama o alla costruzione di personaggi, risultando in un ritmo di fulmine che mantiene gli spettatori sul bordo dei loro sedili. Tim Roth, Steve Buscemi e Michael Madsen offrono spettacoli da star, mentre attori esperti come Lawrence Tierney e Harvey Keitel elevano il materiale a nuove vette.
La direzione creativa di Tarantino trasforma una storia singola di localizzazione in un'epopea minore, rivoluzionando il cinema del crimine e influenzando una generazione di cineasti. In soli 100 minuti, il bacino idrico divenne un classico istantaneo, cementando il posto di Tarantino nella storia cinematografica.
L'omaggio in due parti di Tarantino alla sposa indossava il nero segue la sposa (Uma Thurman) mentre cerca vendetta contro il suo ex amante Bill (David Carradine) e le sue coorti dopo aver massacrato la sua festa di nozze. Dopo essersi svegliato da un coma di quattro anni, la sposa intraprende una ricerca globale di vendetta.
Il volume 1 è uno spettacolo imbevuto di sangue, con un casting perfetto su tutta la linea. La rappresentazione della sposa di Uma Thurman è particolarmente degna di nota, poiché offre senza sforzo il dialogo iconico di Tarantino e si trasforma in un formidabile eroe d'azione quando il film si sposta in azione.
Nel 1995, Pulp Fiction ha gareggiato con Forrest Gump per il miglior film Oscar, con Gump che alla fine ha portato a casa il premio. Tuttavia, Pulp Fiction ha lasciato un segno indelebile sulla cultura pop, con la sua narrazione non lineare, l'energia del rock-and-roll e il dialogo immediatamente citabile.
Il film prevede un hitman che cita la bibbia, il suo partner tutt'altro che destro, giping in pelle, orologi nascosti e frappè a cinque dollari. La direzione di Tarantino e l'uso della musica di origine hanno elevato il film, preparando il palcoscenico per numerosi imitatori e ispirando una generazione di cineasti. Pulp Fiction non solo ha cambiato il modo in cui i film sono stati realizzati, ma hanno anche ridefinito le nostre aspettative sul cinema.
E questa è la nostra classifica dei migliori film di Quentin Tarantino. Sei d'accordo con la nostra lista o hai in mente un ordine diverso? Condividi i tuoi pensieri nei commenti qui sotto o crea il tuo elenco di livello Tarantino utilizzando il nostro utile strumento sopra.